“Wystawa środowiskowa jest cyklicznym wydarzeniem, pozwalającym skonfrontować wybrany temat przez twórców związanych z miastem Biała Podlaska i jej okolicami. Różnorodność prac ukazuje to, w jaki sposób działamy i postrzegamy emocjonalnie rzeczywistość, mianując ją indywidualnymi definicjami. Zbiór prac Bialskiego Środowiska Plastycznego pozawala także spotkać się, aby kreować wspólnie genius loci. „Nowy horyzont” staje się opowieścią składaną wspólnie z malowanych rozdziałów. Na tej linii stykającej niebo z ziemią, odnajdziemy tradycję, nowoczesność, ale przede wszystkim ślady człowieka.”
Patryk Pykacz
Ewa Borowska
EWA BOROWSKA
Studiowała w Instytucie Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie. Dyplom w pracowni
Danuty Kołwzan-Nowickiej w 1981 r. Twórczość w zakresie malarstwa (pastele, malarstwo
sztalugowe), rysunku, typografii. Jest autorką 30 wystaw indywidualnych. W latach 1991-2022 brała udział w ponad 76 plenerach i wystawach zbiorowych. W 2006 r. otrzymała Bialską Nagrodę Kultury im. Anny z Sanguszków Radziwiłłowej za cało-
kształt twórczości artystycznej i wyróżniające osiągnięcia w pracy pedagogiczno-artystycznej.
Od 2011 roku uczestniczy w Międzynarodowych Festiwalach Sztuki w Grecji pod patronatem UNESCO.
Artur Bieńkowski
Artur Bieńkowski
Absolwent Akademii Rolniczej w Lublinie, wydziału zootechniki, instruktor jeździectwa. Wieloletni pracownik Stadniny Koni w Janowie Podlaskim.
Inicjator wielu imprez sportowo-kulturalnych: zawodów hipicznych, koncertów, wystaw.
Wiceprezes Stowarzyszenia Nadbużańskie Dwory i Pensjonaty.
Członek zarządu Fundacji im. Ludwika Maciąga „Eos”
Zainteresowanie sztuką zawdzięcza prof. Ludwikowi Maciągowi , prof. Stanisławowi Bajowi , Maciejowi Falkiewiczowi.
Mieszka w Janowie Podlaskim. Tam w otoczeniu pięknych janowskich koni i niezwykłego krajobrazu nadbużańskich łąk i pól szuka inspiracji fotograficznych.
„Artur zauważa światło sposób twórczy i wrażliwy. To jest szczególna wrażliwość , ponieważ w tym wszystkim jest również bardzo ważny kadr i myślę ,że tutaj kontakt profesora Ludwika Maciąga z Arturem też miał na to wpływ.”
Prof. Stanisław Baj -malarz Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie.
RENATA CHARASIMIUK
EDYTA DROBYSZ
“Absolwentka Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie. Mieszka w Terespolu. W swojej twórczości wykorzystuje różne techniki plastyczne, szczególnie scrapbooking. Zajmuje się też szyciem patchworków i nie tylko. Inspiracje czerpie z natury, która nieustannie ją fascynuje”.
MACIEJ FALKIEWICZ
Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie pod kierunkiem prof. Michała Byliny i prof. Ludwika Maciąga. W 1975 roku zamieszkał w Białej Podlaskiej, gdzie oprócz pracy twórczej zajmował się propagowaniem jeździectwa w filii AWF oraz Bialskim Klubie Jeździeckim. W 1990 r. osiedlił się w Janowie Podlaskim, w zabytkowym domu Ryttów, w którym prowadzi Galerię Autorską oraz zajmował się hodowlą koni. Twórczość artysty osadzona jest w tradycji polskiego malarstwa pejzażowego i rodzajowego, łączy w sobie jednocześnie emocjonalną wrażliwość kolorysty i wnikliwą obserwację natury.
Wybrane wystawy: Warszawa, Galeria Uśmiech (1969); Lublin, Galeria Zdjęć Sztuki Współczesnej (1984); Warszawa, Muzeum Łowiectwa i Jeździectwa (2000); Radzyń Podlaski, Galeria Oranżeria (2004); Kazimierz Dolny, Galeria Brama (2005); Muzeum Regionalne w Łukowie (2005); Brześć – Białoruś (1980); Limburg – Niemcy (1986).
PAWEŁ GŁADOCH
„W latach 1992–1997 studiowałem malarstwo na ASP w Warszawie
(dyplom magistra sztuki w pracowni prof. Rajmunda Ziemskiego,
specjalizacja dodatkowa – malarstwo ścienne i mozaika). Zajmuję się
szeroko rozumianym projektowaniem graficznym i motion design,
animacją, filmem. Maluję, rysuję, wykonuję ilustrację. Najchętniej
łączę tradycyjne techniki twórczości z nowymi technologiami.
Brałem udział w plenerach malarskich oraz wystawach zbiorowych.
Ostatnie wydarzenia artystyczne:
Plener „Sztuka w opłotkach” (malarstwo, performance) Rusków, 2022
Art-rezydencja ROJA ART LAB (film dokumentalny) Roja, Łotwa, 2022
Wystawy indywidualne:
Biała Podlaska 1995, Galeria Piotra Nowickiego, Warszawa 1997″.
DOROTA HOJDA
i rysuje od zawsze. Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych o profilu
reklama wizualna, tytuł zawodowy: artysta plastyk. Studentka
kryminologii. Szkoli się na dziennikarza, pisze bloga, szpera w aktach
spraw karnych oraz starej prasie. Lubi siedzieć w domu, miękkie futro
zwierząt, wiekowe książki botaniczne, rośliny doniczkowe i owady.
Fotograf (bardzo) amator, a główny obiekt do zdjęć to cmentarze.
JOLANTA KONTEK & JANUSZ MAKSYMIUK
Ukończyli Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych
(obecnie Uniwersytet Artystyczny) w Poznaniu w 1992 roku.
Po studiach ich drogi się rozeszły, Janusz wrócił do Białej Podlaskiej
a Jolanta pozostała w Poznaniu, gdzie prowadzili niezależną działalność artystyczną.
Po wielu latach doszło do spotkania w „Galerii 33” w Ostrowie Wielkopolskim,
które zaowocowało projektem wspólnego malowania. Współpraca twórcza
jest dla nich inspirującym wyzwaniem, wzruszeniem, poszukiwaniem
i odnajdywaniem spójności w dualności. Odległość ponad 500 km nie stanowi przeszkody
w realizowaniu projektu, który kontynuują od ponad 7 lat.
Spotykają się kilka razy w roku w swoich pracowniach i na plenerach malarskich
w różnych miejscach Polski.
WIESŁAWA KALICKA
Mieszka w Białej Podlaskiej. Po ukończeniu bialskiego „Ekonomika”
uczyła się w Studium Reklamy w Mińsku Mazowieckim. Studiowała
Wychowanie Plastyczne w WSP w Krakowie. Dyplom z rysunku
u prof. Haliny Cader. Zawodowo zajmowała się reklamą i dekorator-
stwem oraz prowadzeniem własnej działalności gospodarczej.
Obecnie prowadzi zajęcia plastyczne w klubach kultury. Swoje prace
prezentowała na wystawie indywidualnej w Galerii Podlaskiej
w 2000 r. oraz na wystawach zbiorowych: Galeria “m” Kraków,
Muzeum Krajoznawcze w Brześciu, Muzeum Ziemi Mińskiej
w Mińsku Mazowieckim, Galeria Podlaska w Białej Podlaskiej
DANUTA KOSZOŁKO
nieruchomej ciszy. Ja tylko nadałam formę przebłyskowi
natchnienia. Moja sztuka nie jest dla wszystkich, ona jest dla….
kogoś.”
PIOTR KOWIESKI
Ur. w 1968 r., żyje i tworzy w Białej Podlaskiej. W młodości związany ze sceną punkową. Założyciel i gitarzysta cenionego zespołu Tabes działającego w latach 80-tych w Białej Podlaskiej oraz projektu “Sobie a Muzom” działającego w latach 2004–2014. Po raz pierwszy zaprezentował swoje obrazy w Galerii Podlaskiej w 2012 roku. Jego obrazy prezentowane były w wielu galeriach i na wystawach pokonkursowych. Współpracuje z Galerią Sztuki w Gniewinie. Autor dwóch tomików poetyckich wydanych nakładem Miejskiej Biblioteki Publicznej w Białej Podlaskiej w 2017 i 2021 roku.
ADAM KORSZUN
Urodzony w 1970 w Białej Podlaskiej. Uczył się
w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych
im. Cypriana Kamila Norwida w Lublinie,
w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
na Wydziale Malarstwa, dyplom w pracowni
profesorów Jana Tarasina i Gustawa Zemły.
Pracuje w Bialskim Centrum Kultury im.
Bogusława Kaczyńskiego w Białej Podlaskiej.
MAGDALENA WÓJCIK
Prowadzi autorskie warsztaty arteterapeutyczne.
Autorka wielu wystaw indywidualnych m.in. „Udomowieni”, „Rodzina”, ”Sekrety- Sfumato”, oraz książki poetyckiej „Sfumato”.
W swojej twórczości, nawiązuje do mitów i archetypów.
Wypracowała własny styl i technikę, bazującą na laserunkach i sfumato.
DOROTA KULICKA
Dorota Kulicka – urodzona w 1976 r. Studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie ukończone w 2012 r. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków.
Nagrody:
-I miejsce „Zapachy życia” – Rybnik-Boguszowice 2012 r.
-II nagroda w XIII Ogólnopolskim Biennale Twórczości Plastycznej Nauczycieli
-wyróżnienie honorowe V Międzynarodowego Biennale Obrazu Qadro-Art.
-Nagroda Marszałka Województwa Lubelskiego w XIV Ogólnopolskim Biennale Twórczości Plastycznej Nauczycieli
Wybrane wystawy pokonkursowe:
-6. MIĘDZYNARODOWY KONKURS NA RYSUNEK ANDRIOLLEGO, Nałęczów 2018
-IV Międzynarodowy Konkurs Artystyczny „Pejzaż Współczesny”, Częstochowa 2018
-25 Międzynarodowy Wschodni Salon Sztuki, Lublin 2020
-46 Salon Zimowy, Radom 2021
ARTUR KULIK
Jest twórcą-samoukiem. Urodził się na Dolnym Śląsku w 1948 r.
Uprawia malarstwo, rzeźbę i ceramikę.
JOLANTA KUŚMIERZ
Mieszka w Wisznicach w powiecie bialskim. Ukończyła Instytut Wychowania
Artystycznego UMCS w Lublinie w 1989 roku. Jest członkiem Związku Polskich
Artystów Plastyków oraz Polskiego Stowarzyszenia Nauczycieli Plastyków
z siedzibą w Lublinie. Dorobek artystyczny autorki to 21 wystaw indywidu-
alnych i 23 zbiorowe. Tematem malarskich rozważań jest człowiek.
To refleksyjne malarstwo nastroju, którego głównym elementem jest figura
ludzka (rzeźba). Autorka w sposób odważny prezentuje wyobrażenie
na temat złożoności człowieka i relacji międzyludzkich.
JANUSZ MARAŚKIEWICZ
Historyk sztuki, badacz architektury i zabytków. Nie cierpi „za miliony”, nie ratuje świata, uprawia malarstwo nie wymagające artystycznych manifestów, cechujące się zwykłością” formy czyniąc zadość potrzebom barwy i często rzeczywistego kształtu. Ucieka od maniery lub jak kto woli własnego stylu, maniery wynikającej z mentalnej konieczności powtarzania tych samych motywów w tej samej formie. Maluje, jak większość artystów, co chce i to co lubi, dbając o to by nie wpaść w „intelektualną nadętość lub formalną płaskość”.
RENATA OWCZARUK
Urodzona w Białej Podlaskiej. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie. Absolwentka Wydziału artystycznego UMCS w Lublinie. Dyplom z grafiki artystycznej w pracowni prof. Maksymiliana Snocha (1999 r.). Studia podyplomowe w zakresie nauczania przedmiotu „Sztuka”. Należy do Polskiego Stowarzyszenia Nauczycieli Plastyków z siedzibą w Lublinie, Kazimierskiej Konfraterni Sztuki oraz Grupy KONTRAST. Zajmuje się twórczością w zakresie malarstwa olejnego, pastelowego oraz grafiki. Jej obrazy to zapisy wrażeń otaczającej rzeczywistości. Nie stara się jej odtworzyć ale na swój sposób ją interpretuje, upraszcza, redukuje, przekształca, sprowadza do odpowiednich znaków, symboli. Kładzie nacisk na czysto malarskie walory obrazu. Kolor jest dla niej wartością nadrzędną w malarstwie. Brała udział w licznych plenerach artystycznych, akcjach charytatywnych, wystawach indywidualnych (min. Lublin, Puławy, Biała Podlaska, Łomazy, Międzyrzec Podlaski ) środowiskowych, zbiorowych w Polsce i za granicą ( min. w Danii, Ukrainie, Litwie, Słowacji ). Otrzymała kilka nagród i wyróżnień w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach twórczości plastycznej twórców profesjonalnych. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, Szwecji, Belgii, Anglii, Ukrainie.
PAWEŁ PAKUŁA
JAROSŁAW STRUK
Urodzony w Białej Podlaskiej. Studia w Instytucie Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie. Dyplom w pracowni malarstwa Jacka Wojciechowskiego. Należy do Grupy Artystycznej Kontrast, Kazimierskiej Konfraterni Sztuki oraz Polskiego Stowarzyszenia Nauczycieli Plastyków z siedzibą w Lublinie. Zajmuje się malarstwem (olej, pastel), rysunkiem, grafiką komputerową. Tematyką jego prac jest szeroko rozumiana natura i jej modyfikacje poprzez formy realne, rozpoznawalne do abstrakcji włącznie. W malarstwie główny nacisk stawia na barwę, która stanowi dla niego źródło inspiracji. Brał udział w ponad 200 akcjach artystycznych, wystawach środowiskowych, ogólnopolskich i międzynarodowych.
KASIA SURMA
„Pochodzę z Gdańska. Studiowałam sztukę w Stanach Zjednoczonych i jestem absolwentką San Francisco Art Institute, Cornish College of the Arts w Seattle oraz Herron School of Art w Indianapolis. Odkąd sięgam pamięcią tworzenie sztuki, a w szczególności obrazów na płótnie, wydawało mi się najwspanialszym zajęciem na świecie. Pomimo wielu lat spędzonych na uczelniach i warsztatach najwięcej nauczyłam się od samego procesu tworzenia. Malarstwo jest dla mnie uzewnętrznieniem mojej osobistej mitologii. Interesuję się historią sztuki, językiem angielskim i amatorską fotografią”.
PATRYK PYKACZ
Rocznik ‘96. Pierwszy stopień edukacji artystycznej zdobył na Uniwersytecie Przyrodniczo-Humanistycznym w Siedlcach na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuk plastycznych z grafiki warsztatowej. Drugi stopień na Uniwersytecie Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie. W 2021 roku pod kierunkiem prof. hab. Jacka Wojciechowskiego obronił z wyróżnieniem dyplom malarski „Semiwar – obrazy półwojny”. Obecnie zajmuje się badaniem przestrzeni kontrafizycznej (pola okalającego obiekt).
AGNIESZKA WOŁOSOWICZ
Urodziła się w Białej Podlaskiej, obecnie mieszka w Ortelu Książęcym. Malarka samouk, tworzy w technice olejnej i akrylowej, tematyka prac: otaczający realizm. Ostatnio pasjonuje się pouringiem, który daje możliwość zabawy barwą, tworzenia nowych wzorów będących przekazem piętrzących się emocji.
RENATA SOBCZAK
Ukończyła Wydział Artystyczny UMCS w Lublinie. W 1999 r. obroniła dyplom z grafiki warsztatowej pod kier. prof. Maksymiliana Snocha. Zajmuje się malarstwem oraz rysunkiem, wierzy w siłę wyobraźni, moc niebieskiego koloru i magię dziecięcych przeżyć.Mieszka w Białej Podlaskiej, od blisko 30 lat pracuje w bialskiej kulturze, obecnie w Bialskim Centrum Kultury im. Bogusława Kaczyńskiego. Zajmuje się edukacją plastyczną dzieci, młodzieży i dorosłych oraz promocją sztuki współczesnej koordynując wydarzenia artystyczne w Galerii Podlaskiej. Laureatka Bialskiej Nagrody Kultury im. Anny z Sanguszków Radziwiłłowej drugiego stopnia w 2019 roku.
