Archiwa kategorii: WERNISAŻ

Magdalena Szyszkowska urodzona 25.05.1972 roku w Lublinie. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C.K. Norwida w Lublinie. Dyplom z rysunku pod kierunkiem prof. Stanisława Góreckiego uzyskała w 1997 roku na Wydziale Artystycznym UMCS. W 2011 roku ukończyła studia podyplomowe na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Dyplom pod kierunkiem prof. Teresy Kotkowskiej- Rzepeckiej, aneks do dyplomu- artystyczny papier unikatowy. Pracowała jako nauczyciel plastyki w szkole podstawowej oraz nauczyciel zawodu na kierunku reklama wizualna, w Zespole Szkół Plastycznych w Lublinie. Od 2007 do 2014 roku pracowała jako asystent w Instytucie Sztuk Pięknych Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie oraz w Kolegium Sztuk Pięknych UMCS w Kazimierzu Dolnym nad Wisłą, prowadząc zajęcia z rysunku i malarstwa. Obecnie pracuje jako nauczyciel akademicki w Wyższej Szkole Społeczno- Przyrodniczej im. Wincentego Pola w Lublinie, prowadząc zajęcia z charakteryzacji, wizażu i stylizacji na kierunku Kosmetologia. W swojej pracy artystycznej zajmuje się rysunkiem, malarstwem, fotografią oraz eksperymentalnymi technikami związanymi z unikatowym papierem ręcznie czerpanym, pozyskiwanym z materiału roślinnego. Jest członkiem ZPAP- Oddział Lublin, oraz założycielką i członkiem „ Otwartej Grupy” skupiającej nauczycieli akademickich Instytutu Sztuk Pięknych w Lublinie. Czynnie uczestniczy w życiu artystycznym oraz bierze udział w plenerach i wystawach zarówno zbiorowych jak i indywidualnych.
W marcu 2015 roku, otworzono jej przewód doktorski na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, na Wydziale Malarstwa. Czytaj więcej… →

Tytuł wystawy: „FAKTURY…Z NATURY”
Urodzony w 1955 roku w Olecku. Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu, obecnie ASP na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby.
Dyplom w pracowni prof. Waldemara Świerzego. Prace w zbiorach Muzeum Okręgowego, Muzeum Wojska w Białymstoku, ASTWA, NOT. Kolekcje prywatne: USA, Kanada, Niemcy, Szwecja, Włochy, Australia, Szwajcaria, Anglia, Francja, Polska, Hong-Kong. Malarstwo sztalugowe, ścienne, aranżacja wnętrz, plakat. Współpraca scenograficzna z Operą i Filharmonią Podlaską. 60 wystaw indywidualnych, ok.
70 wystaw zbiorowych, udział w Warszawskich Targach Sztuki oraz wielu aukcjach charytatywnych. Publikacjem.in. „Kto jest kim na Białostocczyźnie”, „MalarzePodlasia”, „Artyści Białegostoku XVIII- XX wiek”, „Who is Who w Polsce” wyd. IV, Album„Koniczek – obrazy – pictures”, album „Nowe Otwarcie” na 100-lecie ZPAP, album „Magia Obrazu I”, album „Magia Obrazu II” programy TV i radiowe.2012 – odznaczenie Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Zasłużony Dla Kultury Polskiej.

Najnowsze płótna Koniczka to wysmakowane kompozycje koloru i światła, to tajemnicze przestrzenie, cokolwiek nostalgiczne i skłaniające do refleksji, w których trzy czwarte zajmuje niebo niezwykłymi chmurami, a resztę stanowi wąski pas ziemi lub wody pięknie zaznaczonej refleksami słońca. W zestawieniu z wcześniejszymi obrazami uderza cisza i spokój tych płócien, choć w każdym z
nich daje się wyczuć rodzaj oczekiwania – to pejzaże, w których wszystko może
się zdarzyć. Na tym wszakże nie wyczerpuje się to co malarz ma do powiedzenia.
Równolegle do tych harmonijnych, aczkolwiek zagadkowych pejzaży, Koniczek
kontynuuje nurt ekspresyjnej abstrakcji i widz może oglądać jego niby drzewa,
a więc formy bez wątpienia wywiedzione z natury. Czytaj więcej… →

Studia odbył na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, uzyskując dyplom w1983 r. Obecnie pracuje na stanowisku profesora. W roku 1991 zainicjował działalność autorskiej galerii „Nad Wisłą” w Toruniu, która funkcjonuje do chwili obecnej. Zorganizował w niej ponad 180 wystaw. Współzałożyciel Fundacji Praktyk Artystycznych „i…” zajmującej się ogólnopolskimi projektami artystycznymi. W 2007 roku powołał do życia Festiwal Perfromance „Koło Czasu”, który od 2010 roku jest imprezą międzynarodową i odbywa się w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Autor koncepcji Interdyscyplinarnych Spotkań Studentów „Giartino – Ogród Sztuki”, realizowanych w Toruniu. Od 2016 roku kurator Galerii NURT w Okręgu Toruńskim ZPAP. Zajmuje się obiektem, tkaniną, malarstwem i performance.Jest autorem ponad 60 wystaw indywidualnych, brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą. Czytaj więcej… →

Sylwester Ambroziak urodził się w 1964 roku w Łowiczu. Studiował na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom w pracowni prof. Grzegorza Kowalskiego w 1989 r. Swoje prace prezentował na ponad dziewięćdziesięciu wystawach indywidualnych oraz brał udział w ponad stu czterdziestu wystawach zbiorowych w Polsce i na świecie. Był wielokrotnym stypendystą między innymi Fundacji Notoro i Centrum Rzeźby Polskiem w Orońsku, Fundacji Kultury czy Kulczyk Foundation. Trzykrotnie nominowano go do nagrody „Paszporty Polityki” w 1994, 1999 i 2008 roku. Czytaj więcej… →

ANNA RÓŻYCKA – Urodzona w Lublinie 19.09.1985. Rzeźbiarka, autorka instalacji, rysunków, obiektów meblarskich i wideo. W 2005 roku ukończyła liceum plastyczne w Nałęczowie w specjalizacji meblarstwo i design. W 2012 uzyskała dyplom Wrocławskiej ASP na wydziale rzeźby. Autorka wielu wystaw indywidualnych m.in.: Internacional Art Festiwal Yogyakarta Indonesia(2016) „Helo boys” Santa Cruz de Tenerife (2015), „iluminacje” Galeria Labirynt Lublin (2014), „With” Smart Ship Tokio (2012), „Algorytmy”- wystawa dyplomowa BWA Awangarda Wrocław (2012); jej prace brały udział także w licznych w wystawach zbiorowych : National Muzeum Yogyakarta (2015),Design Fiesta Gallery Tokyo ,festiwal światła Cieplice, Artenalia Poznań, „Granice Rzeźby” ASP Warszawa, „Woliery” Muzeum Współczesne Wrocław… Jej twórczośc to chłodna kalkulacja jaką daje płaszczyzna użytego materiału: wosku, stali, ceramiki, szkła. Wiele realizacji jest rodzajem eksperymentu – swoistej zabawy medium, jakim jest światło, i samym wnętrzem, adaptowanym na potrzeby pracy. Eksperymentuje także z materiałami takimi jak beton, kamień i żywice epoksydowe.

– – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – –

Krzysztof Marchlak
Zajmuje się głównie malarstwem, fotografią, tworzy instalacje.
Ciało i jego organiczność oraz psychika człowieka wraz z jego ulotnością i obecnością w postaci pamięci, w różnych proporcjach znajdują odzwierciedlenie w jego pracach. Obrazy z lat 2011-2015 charakteryzuje obiektowość i cielesność, przedstawiona za pomocą technik malarstwa materii oraz doświadczeń colour field painting. Poszarpane i szyte płótno zdaje się nawiązywać do trudnej pamięci, której reminiscencje nie pozwalają uzyskać pełni, utrudniają scalenie się powierzchni, rozbjają monotonię, uatrakcyjniają powierzchnię/powierzchowność. Prace z tego okresu inspirowane były m.in. badaniami Zigmunta Freuda nad strukturą podświadomości. Czytaj więcej… →

Urodzony w Tarnowie w 1963 r. Studia w Instytucie Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie ukończone dyplomem w zakresie rzeźby w 1988 r. W latach 1988-1993 studia na Wydziale Grafiki w Państwowej Szkole Sztuk Plastycznych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom z wyróżnieniem w pracowni Technik Drzeworytniczych u prof. Andrzeja Bartczaka, aneks w Pracowni rzeźby u prof. Aleksandra Hałata malarstwo w Pracowni prof. Juliusza Narzyńskiego. Działalność twórcza w zakresie grafiki artystycznej, małej formy rzeźbiarskiej oraz malarstwa. Udział w ponad 70 wystawach, konkursach, plenerach ogólnopolskich i międzynarodowych. Zrealizował 10 wystaw indywidualnych(Lublin,Warszawa,Węgorzewo,Paryż,Łódź,Puławy,Nałęczów). Laureat kilku nagród i wyróżnień. Od 1994 r. nauczyciel rzeźby oraz rysunku i malarstwa w Liceum Plastycznym im. Józefa Chełmońskiego w Nałęczowie. Czytaj więcej… →

Ur .1976 w Puławach mieszka i tworzy w Białej Podlaskiej . Absolwentka LSP w Kielcach ,specjalizacja- tkactwo artystyczne. Wolny słuchacz ASP w Warszawie. Od wielu lat działa aktywnie w lokalnym środowisku artystycznym, współpracuje z instytucjami kultury i galeriami czego wynikiem są wystawy, warsztaty np. w Muzeum Południowego Podlasia czy scenografia do opery. Współtworzy zespół Sokotuchy śpiewający archaiczne pieśni w językach i gwarach pogranicza . Zajmuje sie projektowaniem mebli i wnętrz w przestrzeni publicznej do których tworzy wielkoformatowe obrazy i instalacje.
-Jestem z wykształcenia plastykiem, jednak jako malarka czuję się całkowitym samoukiem. Myślę że nikt nie nauczy nas w jaki sposób mamy postrzegać i jaki zostawić tego widzenia ślad.
Technika, forma kształtuje się podczas nieustępliwych godzin malowania, poszukiwań . Ponieważ nie poświęcam na to, tak wiele czasu jak bym chciała , jestem wciąż na początku swojej drogi.
-W centrum mojego zapatrzenia jest człowiek, to w jego kruchości i ulotności widzę odbicie świata. Fascynuje mnie nasze uwikłanie w społeczne role, to jak wyrwani z dzikości szukamy w normach – bezpieczeństwa. Badam moment w którym zbliżamy się do tego czego pragniemy
a czego się boimy. Temat” Rodzina” jest kontynuacją poprzedniego cyklu ” Udomowieni”. Zadziwienie różnorodnością i osobnością członków ” Rodziny” w szerokim rozumieniu, jest dla mnie olbrzymią przestrzenią eksploracji i inspiracji. Czytaj więcej… →